Introductie:

Welcome again on the website of Max Timmerman.

Max is schilder, tekenaar, graficus, schrijver en maker van kleine objecten en gedichten
Hij studeerde in 1973 af aan de Academie voor Beeldende Kunsten AKI in Enschede. Was docent aan diverse Creativiteitscentra en stichtte in 1975 vanuit “Sterrenberg” de 1ste ateliers in de Gezondheidszorg voor mensen met Verstandelijke beperkingen.  Max was Divisiemanager Dagbesteding bij Sterrenberg/Abrona tot 2000 en tot 2005 artistiek directeur van de stichting “Ateliers en Galerie Leonardo da Vinci” in Ermelo.

Hij organiseerde, wereld wijd, tentoonstellingen, initieerde kunstprojecten en gaf lezingen, schreef boeken en artikelen over de “Originele Beeldende Kunst” van mensen met verstandelijke beperkingen. E.e.a. gebaseerd op het “Oorspronkelijk beeldend vormgevingsvermogen”. Deed onderzoek naar het vormgevingsvermogen van Mensen met Verstandelijke beperkingen.

Hij werkte samen met Prof. Dr. Max Kläger uit Duitsland, Prof. H. Dethier uit Brussel en Prof. Collin Brox uit Engeland. Dit over de Kunst die heden ten dage verbonden wordt met de Art Brut en Outsider kunst. Max ontving in 2000, op basis van zijn pionierswerk, zijn Master Art degree in Art and social studies. Ook was hij jarenlang verbonden aan het INSEA (International Society for Education trough Art) en bestuurslid en adviseur van Very Special Arts Nederland en Europa. In 2017 is hij voor zijn werk m.b.t. “Kunst in de Zorg” Koninklijk onderscheiden als ridder in de Orde van Oranje-Nassau. Max was van 2018 tot 2023 adviseur kunst & cultuur en tentoonstellingsbeleid van het Kulturhus “De Spil” in Nieuwleusen.

Ateliers: Naast zijn parttime functies werkte Max altijd in eigen ateliers in Getelomoor in Duitsland. Eck en Wiel, Zeist, Ermelo, Moulin des Vernes in Montpensy – Frankrijk en in Nieuwleusen . Hij verhuisde in 2005 naar het Domaine Moulin des Vernes in de Morvan. Frankrijk, om zich meer te wijden aan zijn eigen kunst in zijn eigen atelier annex galerie. Hier woonde hij tot 2013 en richtte samen met enige kunstenaars Morvan Artistique op. In Frankrijk exposeerde hij regelmatig in de Bourgogne en in Parijs. Zijn kunstwerken zijn opgenomen in vele particuliere collecties en geëxposeerd tijdens tentoonstellingen in verschillende landen.                                                                                          Vanaf 2013 werkt hij in zijn atelier in Nieuwleusen – Overijssel.

Max (1950) is an Visual artist, painter, illustrator, printmaker, writer and creator of small objects and poems

Max graduated in 1973 from the Academy of fine arts AKI in Enschede. For  some years he taught at various Creativity Centres and founded in 1975 at “Sterrenberg” the first Art studio’s in health care for people with intellectual disabilities. He was division manager at Sterrenberg/Abrona untill 2000 and to 2005 artistic director of the Foundation “art studios and Gallery Leonardo da Vinci” in Ermelo. 

Max organized worldwide exhibitions,  initiated art projects and gave lectures, wrote books and articles on the “original Art” of people with intellectual disabilities. Based on the “Originally visual design abilities”.  Did research on the design ability of people with intellectual disabilities. Working  together with Prof. Max Kläger from The University of Heidelberg, Germany, Prof. H. Dethier from Brussel, Belgium and Prof. Collin Brox from England. This is about the art that today will be associated with the L’Art Brut and Outsider art. Max received in 2000, on the basis of its pioneering work, Master Art degree in Art and social studies. He was for many years associated with INSEA (International Soceity for Education through Art) and a Board member and Advisor to Very Special Arts Netherlands and Europe. For his work in the field of Art and Healthcare Max received in 2017 a Royal honour in the knighthood of Orange-Nassau.  Max was a consultant art & culture and exhibition policy of the Kulturhus “the Spindle” in Nieuwleusen. The Netherlands. 

Art-studio's:
In addition to his part-time jobs, Max always worked in his own art-studio’s in Getelomoor in Germany. Eck en Wiel, Zeist, Ermelo, Moulin des Montpensy-Vernes in France and in Nieuwleusen. He moved in 2005 to the Domaine Moulin des Vernes in the Morvan. France, to devote himself to his own art in his own Studio annex Gallery. Here he lived until 2013 and founded along with some artists “Morvan Artistique”. In France he exhibited regularly in Burgundy and in Paris. His works are included in many private collections and exhibited during exhibitions in different countries.  Starting from 2013, he works in his art studio in Nieuwleusen-Overijssel. 

Exhibitions: o.a:
The Netherlands. France – Bourgogne et Paris. België, Allemande – Duisburg, Taiwan – Taipei. USA – Thiels NY en Washington DC.

Voyages :
Europa: Benelux, Spanje, Portugal, Italië, Engeland, Scotland, Zwitserland, Denemarken, Noorwegen.
Rusland: Moscow, Leningrad. Aruba.  Brazilië: Rio de Janeiro, Sao Paulo, Araras, Fos de Iquasu, Amazone/Manaus.                                                      Taiwan: Taipei. China: Hong Kong, Kanton, Kunming, Dali, Beijing.
South Afrika: Johannesburg, Kaapstad, Hoedspruit, Paul Krugerpark, Zimbabwe, Zambia, Namibië, Botswana: o.a. Victoria Watervallen.
Maleisië: Kuala Lumpur. Australië: Melbourne – Cairns, Great Barrier Reef. Japan: Osaka, Sendai Miagi, Kyoto.                                                              Canada: Vancouver and west Canada.         

OVER MIJN KUNSTWERKEN. ABOUT MY WORKS OF ART

Mijn Mijn werk gaat altijd over de oorsprong van de dingen. Een zoektocht naar de bron! Daarbij speelt de natuur, in al haar facetten, een belangrijke rol. Opgegroeid als zoon van een Ornitholoog (vogeldeskundige) leerde ik al snel de waarde onderkennen die de natuur (de bron van alle bestaansvormen) voor mij had. Paleontologie en de evolutietheorie spelen daarbij belangrijke uitgangspunten.

Vogels als symbool voor de vrijheid en vlinders als symbool voor de ziel zijn kenmerken in mijn werk. Maar ook archaïsche volkeren zoals: de Amazone-indianen, Aboriginals en al hun gewoonten en gebruiken fascineren mij enorm. Om maar een paar voorbeelden te noemen. Uitgangspunten voor mijn tekeningen, grafiek en samengestelde schilderijen zijn dan ook vaak voorwerpen die ik tijdens mijn reizen verzamelde. Bijvoorbeeld: Vlinders uit de Amazone of een klein vliegtuigje uit New York.

In mijn manier van werken probeer ik niet vastgeroest te (gaan) zitten in een gevonden stijl. (wel comfortabel maar niet interessant) Maar wel werk ik met een duidelijk handschrift zoals kenners en liefhebbers van mijn werk oordelen. Daarbij werk ik vaak in Thema’s zoals de balansen, dieren, Original forms -oervormen en soms mensen e.d. 

De essentie van “Kunst” is voor mij het tonen van een werkelijkheid zoals die door mij is ervaren. Waarbij ik hoop dat de toeschouwer eveneens een beetje geraakt wordt en beseft dat het leven bestaat uit zoveel verschillende werkelijkheden en dat er niet maar één waarheid bestaat!

About my  Art work.  

My work is always about the origin of things. A search for the source! Hereby plays the nature, in all its facets, an important role.  Growing up as the son of an ornithologist (bird expert) I soon learned the value recognized that nature (the source of all forms of existence) had for me. Paleontology and evolution theory are important starting points in this process.     

Birds as a symbol of freedom and butterflies as a symbol for the soul are features in my work. But also archaic peoples such as: the Amazon Indians, Aboriginals and all their customs and habits fascinate me greatly. To name but a few; Starting points for my drawings, graphics and composed paintings are often items I collected during my travels. For example: Butterflies from the Amazon or a toy airplane, that I found in a small toy shop in New York.

In my way of working I try not get stuck in one style!  But I work with a clear handwriting as connoisseurs and lovers of my work tells me. I often work in themes such as the Giant balances,  Animals, Original forms and People, etc.  

I do try to form the objects and shapes, or composition of both, in the best possible way to form a whole. In which image, form, collor and composition fully express my feelings and thoughts and give a proper meaning. I work mainly  in a realistic and sometimes somewhat abstract way. There often is a long search for image and meaning  and that makes that a painting sometimes takes years to complete.
Occasionally I also write  poems. Trying to articulate my experiences and feelings in words. That is certainly not an easy task!

 The essence of “art” which for me is showing a reality as is experienced by me. Which I hope hits the spectator also a bit, aswell and realizes that life is made up of so many different realities and that there is not only one existing truth! 

Max Timmerman 2025